lunes, 22 de septiembre de 2014

Personajes, estructura y argumento de la obra "Luces de Bohemia"

PERSONAJES

Caracterización de los personajes:


Más de cincuenta personajes diferentes aparecen a lo largo de toda la obra, casi todos están más o menos esperpentizados. Para la caracterización de un personaje, Valle, además de en sus actos,
se basa ante todo en su forma de hablar; pero, también merecen especial atención las acotaciones en las que se dibuja a los personajes o se comentan sus actitudes. Gran parte de los personajes son descritos a partir de su apariencia externa , por sus rasgos físicos, su indumentaria; o por los objetos característicos de su oficio (“La chica de una portera: trenza en perico, caídas calcetas, cara de hambre”). En otras ocasiones Valle-Inclán presenta descripciones que llegan a ser caricaturas, sobre todo el caso de algunos personajes del mundo oficial. (”Un pollo chulapón de peinado reluciente”, Serafín el Bonito.) En cuanto a los personajes más importantes, se centra en sus cualidades internas, para ello se sirve de adjetivos poco usuales en las acotaciones dramáticas.     



 
PERSONAJES PRINCIPALES DE LA OBRA:



Max Estrella: Es el protagonista,  un hombre ciego con una hermosa barba rizada y canosa. És un escritor bohemio, y está frustrado porque su obra no ha tenido éxito, por lo que no gana lo necesario para poder subsistir, de manera  que vive en la miseria. Vive en una sociedad insensible a la vida literaria y se siente superior, tanto intelectual como moralmente, al mundo burgués. Su ceguera no le impide ver el sufrimiento del pueblo, por lo que se siente impotente ante la miseria intelectual y moral de España. Es un personaje magnífico, en el que se juntan muchos estados de ánimo diferentes, como el humor, la indignación... Valle Inclán elabora los rasgos básicos y biográficos del protagonista de Luces de Bohemia a partir de la figura de Alejandro Sawa, periodista andaluz amigo del autor que murió en 1909 y que ha sido considerado como la personificación de la bohemia. Sus similitudes con Max Estrella son numerosas: ambos eran escritores, ambos casados con mujeres francesas, y murieron ciegos, locos y en la absoluta miseria tras recibir una carta donde se prescindía de sus servicios en el mundo del periodismo. Max Estrella se puede considerar como el Alter Ego de Valle, porque sus discursos reflejan muchas de las opiniones y críticas sobre la sociedad española.

Don Latino de Hispalis: És un vejete asmático, reflejo de la degradación de la bohemia que ha perdido la pureza de sus ideales y se ha corrompido. Se le puede definir como una persona inmoral, un parásito, un ser ruin y mezquino. Estafa a Max el dinero de los libros, lo abandona moribundo en el portal de su casa y le roba la cartera y el décimo de lotería premiado, causando sin el menor escrúpulo el suicidio de la mujer y la hija del poeta ciego. Según la crítica, don Latino reúne varias personalidades simbólico-míticas: la de Virgilio guiando a Dante-Max por los infiernos madrileños, la de un Sancho Panza que acompaña a su dueño o la de un Lazarillo engañando a su ciego amo. Incluso es equiparable, en algunos momentos, a la figura del criado "gracioso" típica de la comedia española de los Siglos de Oro.
PERSONAJES SECUNDARIOS:
                                                    





ESCENA I:
Con dignidad: Max, Madama collet, Claudinita.
Fantoches: Don Latino


ESCENA II:
Con dignidad: Max.
Fantoches: Zaratustra, Don Gay y Don Latino

ESCENA III:
Con dignidad: Max.
Fantoches: El chico de la taberna, La Pisa-Bien, El Rey de Portugal, Pica Lagartos y Don Latino.

ESCENA IV:
Con dignidad: Max.
Fantoches: La Pisa- Bien, Dorio de Gádex y los otros miembros de Parnaso Modernista, Capitá Pitito, Sereno, Dos guardias y Don Latino.

ESCENA V: 
Con dignidad: Max.
Fantoches: Serafín el Bonito, los guardias, los Modernistas y Don Latino.

ESCENA VI: 
Con dignidad: Max y el obrero catalán.
Fantoches: El llavero.

ESCENA VII: 
Fantoches: conserje, Don Filiberto, los modernistas y Don Latino.

ESCENA VIII: 
Con dignidad: Max
Fantoches: Dieguito, el Ujier, el Ministro

ESCENA IX:
Con dignidad: Max, Rubén Darío
Fantoches: un joven y Don Latino.

ESCENA X:
Con dignidad: Max, La Lunares.
Fantoches: La vieja pintada y Don Latino.

ESCENA XI: 
Con dignidad: Max, la madre del niño
Fantoches: Don Latino, el empeñista, el tabernero, la portera, el albañil, la trapera, el Sereno...

ESCENA XII:
Con dignidad; Max.
Fantoches: Don Latino, la vecina y la portera

ESCENA XIII: 
Con dignidad: Madama Collet, Claudinita.
Fantoches: Don Latino, los modernistas, Basilio Soulinake, la portera.

ESCENA XIV: 
Con dignidad: Rubén Darío
Fantoches: los sepulteros, el Marqués.

ESCENA XV: 
Fantoches: El Pollo, Pica Lagartos, la Pisa-Bien, el Chico de la taberna, el Borracho y Don Latino.


PERSONJES TERCIARIOS:

El pelón, la chica, el gato, el can y el loro.



Max, és considerado una escepción. Es decir, que al principio de la obra es un personaje con dignidad, pero cuando acepta el dinero del Ministro, su dignidiad desaparece. Pero este hecho está justificado, ya que, Max no tenía elección. Su situación, era miserable, y tenía que elegir entre aceptar el dinero del Misnistro o morir de hambre, dejado también mirir a su familia. Pero se ve como Max recupera la dignidad en la escena en la que invita a cenar a Rubén Darío.
Por otra parte, no tiene mucho sentido que Don Latino siendo un personaje principal, sea considerado como un personaje fantoche. Pero Don Latino simplemente es un personaje principal, pero el hecho de permanecer al lado de Max durante la mayor parte de la obra. Porque leyendo la obra se ve que es una persona miserable, insensible hacia hechos horribles, un ser ruín, un misrable que se lo toma todo a broma, y una persona que se aprovecha de los demás. Los ejemplos que refuerzan estas ideas són: cuando hace un trato con Zaratustra para engañar a Max con los libros, cuando no le da importancia a la mujer que llora por la muerte de su hijo, cuando Max está muriendo y el se lo toma a broma, cuando Max muere y él le roba la cartera con el décimo, cuando obteniendo el dinero del décimo premiado no hace nada para ayudar a la mujer y la hija de Max...






ARGUMENTO ESTRUCTURADO EN ESCENAS:

ESTRUCTURA:

Para organizar mejor las ideas, la estructura y el argumento van a aparecer juntos.


ESTRUCTURA EXTERNA:

  • 15 escenas yuxtapuestas

ESTRUCTURA INTERNA:


PLANTEAMIENTO:

Escena I:
  • Se presenta a Max y a su familia.
  • Max ha sido despedido de su trabajo y desesperado propone el suicidio colectivo.
  • Llega Don Latino y se lleva a Max a reclamar el dinero de unos libros vendidos.

NUDO:

Escena II:


  • Max y Don Latino llegan a la tienda de Zaratustra para recuperar los libros.
  • Don Latino y Zaratutra han hecho un trato y engañan a Max diciéndole que ya han vendido los libros.
  • Llega Don Peregrino Gay y empiezan a hablar sobre la religión y el fanatismo en España.


Escena III:



  • Max y Don Latino van a la taberna de Pica- Lagartos.
  • La Pisa-Bien le reclama el dinero de un décimo de lotería a Max.
  • Max no tiene dinero y se lo devuelve, pero Don Latino intuye que saldrá premiado.
  • Max manda a empeñar su capa porque quiere el décimo
  • En escena también aparece un borracho, y el Rey de Portugal, amante de Enriqueta
  • La Pisa-Bien desaparece con el décimo.


Escena IV:
  • Latino y Max llegan a la buñolería Modernista
  • Encuentran a la Pisa-Bien y Max le compra el décimo
  • Llegan los epígonos del parnaso modernista, entre ellos Dorio de Gádex
  • Hacen escándalo y llega el Capitan Pitito que llama al sereno.
  • Dos guardias se llevan a Max al Ministerio de Gobernación. Los modernistas le acompañan.


Escena V:
  • En el Ministerio de la Gobernación los recibe Serafín el Bonito, inspector de policía.
  • Max se muestra irónico y es enviado al calabozo.
  • Los Modernistas deciden visitar la Redacciones de los periódico para denunciar la detención de Max.


Escena VI:
  • En el calabozo se encuntra a un obrero catalán.
  • Hablando, se dan cuenta de que comparten muchas ideas revolucionarias.
  • El lavero viene a buscar al obrero, porque le van a matar.
  • Max y el obrero se abrazan y se despiden. Max se queda llorando de impotencia y de rabia.

Escena VII:


  • Don Latino y los modernistas van a la redacción del periódico El popular.
  • Los recibe Don Filiberto en ausencia del director.
  • Se establece una irónica conversación sobre política, literatura...
  • Los modernisas se muestran poco respetusos con Don Filiberto, quien, aun así, consigue la liberación de Max.

Escena VIII:

  • Max quiere ver al Ministro.
  • Dieguito le hace pasar.
  • El Ministro se sorprende al verle ciego.
  • Max le pide un castigo para quienes le han maltratado.
  • El Ministro le cede un sueldo mensual a Max, y éste acepta.

Escena IX: 



  • Max y Don Latino se paran en el café Colón y se encuentran con Rubén Darío.
  • Entablan una conversación sobre la vida y la muerte.
  • Max pide a Rubén que recite.


Escena X: 


  • Max y Latino dan un paseo nocturno.
  • Se encuentran a dos prostitutas, La Lunares y la vieja pintada.
  • Max establece un diálogo enternecedor con La Lunares.


Escena XI: 


  • Max y Latino se indignan ante la batalla callejera.
  • Una mujer llora desgarradamente por la muerte de su hijo.
  • El sereno llega y anuncia un intento de fuga de un preso.
  • Max sabe que se trata del obrero catalán
  • Max se desespera.


Escena XII: 


  • Llegan a la casa de Max
  • Max tiene la alucinación de que ha recobrado la vista.
  • Max muere y Don Latino le quita la cartera.
  • La portera y a vecina avisan a su mujer.


Escena XIII:



  • Madama Collet y Claudinita velan a Max.
  • Les acomopañan los modernistas y Don Latino exagera su dolor.
  • Entra Basilio Soulinake y trata de demostrar "científicamente" que Max no ha muerto, sólo presenta "todos los caracteres de un interesante caso de catalepsia" y ante la llegada de la funeraria pretende aplazar el entierro. 
  •  El cochero resuelve el problema con la prueba del mixto encendido en el dedo pulgar. Claudinita se rinde llorando a la evidencia.


Escena XIV: 


  • Dos sepultureros cavan la fosa de Max.
  • Llegan El Marqués de Bradomín y Rubén Darío.

DESENLACE:


Escena XV: 


  • La escena vuelve a la taberna de Pica Lagartos 
  •  Don latino se atribuye la tarea de editar la obra de Max
  • Latino saca un fajo de billetes
  • La Pisa- Bien se da cuenta de que ha cobrado el décimo premiado de Max
  • Entra Pacona, que anuncia“Muerte misteriosa de dos mujeres en la calle de Bastardillos”. Son la hija y la mujer de Max, que se han suicidado con el tufo de un brasero. 
  • El tabernero le dice a Don Latino que el hubiera podido socorrerlas.



 Enlaces consultados:
http://literatura.rincondelvago.com/generaci%C3%B3n-del-98/Luces-de-Bohemia
http://lenguayliteraturaensecundaria.blogspot.com.es/
http://selectivitatcastellano.cat/dist/MIREIA/luces.pdf
http://nomesjoana.wordpress.com/2013/03/19/los-personajes-en-luces-de-bohemia-de-ramon-maria-del-valle-inclan/
 http://www.colegiolaconcepcion.org/joomla/joomlafck/ESTRUCTURA%20DE%20LUCES%20DE%20BOHEMIA.doc
http://www.editorialdialogo.es/9788496977150_ValleInclan_LucesDeBohemia.pdf

Espacio, tiempo, lenguaje y estilo de la obra LUCES DE BOHEMIA

ESPACIO Y TIEMPO:

Espacio
  • Madrid
  • Diferentes espacios:
-Abiertos: Alusiones a la calle constantemente
         
-Cerrados: Casa de Max (I escena), Libreria Zaratustra (II escena), Taberna de Picalagartos (III, XV escena),Calles de Madrid (IV, X, XI, XII,  escena) , Buñolería Modernista (IV escena), Ministerio de Gobernación (V escena), Calabozo (VI escena), Redacción de El Popular (VII escena), Café típico de Madrid (IX escena), Cementerio (XIV escena).



Fuente: Diseño escénico para el Acto
I de La bohème, Reginald Gray, 2010


Tiempo


    -Interno:
  • La acción se desarrolla en 24 horas. Empieza en la tarde-noche del primer día y termina en la noche del día siguiente. 
    -Externo:
  • Histórico: Pérdida de las últimas colonias (1898), Semana Trágica de Barcelona (1909),La Revolución Rusa (1917), la Ley de Fugas (1921), la presencia de Rubén Darío (1916) y de Galdós (1920)...

LENGUAJE Y ESTILO:


  • Culto y popular. 


  • Crítica a la sociedad española del siglo XX. 

Diálogo: 


  •  Variedad del lenguaje.
  •   Max  [Aparece la metaliteratura en la escena XII, cuando el propio Max expresa su opinión sobre la sociedad mediante el Esperpento y así define este también]

Por otra parte:

-vulgarismo (naturaca por naturalmente)

-gitanismos (gancho)

-jergas marginales (pipis por bobo)

-reducción de palabras (Don Latí)

-muletillas (¡Cráneo Privilegiado!) 


Acotaciones: 



  • Modalidad --------> descripción

  • Metonimias (Su cabeza rizada y ciega)
  • Comparaciones (irónico como un ateniense)
  • Metáforas (el marfil de sus sienes)


Técnica del Esperpento:

-Real Academia Española el Esperpento es...


  • El Esperpento es una técnica creado por Ramón del Valle-Inclán, dramaturgo y novelista de la generación del 98, que presenta una visión deformada y grotesca de la realidad con el fin de criticar. Marcó una ruptura con el realismo burgués, dio un giro importante en la evolución del teatro contemporáneo.

Este se caracteriza por:

  • La degradación, animalización o cosificación de los personajes
     -La enriqueta es cosa mia
  • Coloquialismos, gitanismos y lenguaje popular y desgarrado 
     -Tres cochinas pesetas

  • Lugares feos y de mala reputación como los bares, burdeles, casinos de juego y callejones oscuros
    -La cueva de Zaratustra
  • La presencia de la muerte y el empleo excesivo de contrastes.
    -Otra puerta se abrirá (Madama Collet)

Relación de " Luces de Bohemia" con otras obras

  Influencias en Valle-Inclán:


- Francisco de Quevedo

 Escribió La vida del Buscón llamado don Pablos

 Con esta obra Quevedo pretende demostrar la usurpación estamental y la imposibilidad del ascenso  social.

 De esta forma, Quevedo crítica la sociedad y las clases sociales en su época, igual que Valle-Inclán.


- Expresionismo alemán

 El expresionismo es la deformación de la realidad para así expresarla de forma subjetiva.

Distorsiona los rasgos, las formas, los colores que caracterizan estados de ánimo.

A medida que evoluciona, tiende a plasmar la realidad subjetiva o personal.

Valle-Inclán también distorsiona a los personajes, por ejemplo: cuando animaliza a un personaje o cuando trata a otros personajes con inferioridad.


Relación con obras de otros autores de la generación del 98:



- Antonio Machado 

 En la poesía de Antonio Machado podemos deducir que el carácter español fue una preocupación  fundamental en su vida, así lo podemos ver en su obra Campos de Castilla (1907 - 1917).

En la obra Machado nos describe al hombre español como un ser vil y sin escrúpulos.

En la obra, Valle-Inclán critíca a las personas de su sociedad por su crueldad y sus actos injustos.


- Pio Baroja. 

En la obra El árbol de la ciéncia, Pío Baroja critíca a la sociedad española por su pobreza cultural.

La pobreza cultural se refleja en la enseñanza y la educación, en escuelas y universidades.

En Luces de Bohemia, Valle-Inclán tambien critíca a la sociedad española por su poca cultura e inteligencia.

- Miguel de Unamuno.

Miguel de Unamuno considera que su obra más conocida, Niebla no es una novela sino que es una obra de otro género, la nivola.

La cual tiene una característica común con el esperpento, los dos géneros tienen un deseo renovador.

En la obra Niebla, la mujer siempre es maltratada porque no es considerada por igual con un hombre. En Luces de Bohemia también se cometen actos injustos hacia otras personas por ser consideradas inferiores.

- Azorín.

En la obra Voluntad, Azorín plasmó a la generación del 98, desilusionada y apática.

El Azorín personaje contempla  el ambiente que le rodea, hombres y mujeres aplastados por una sociedad inmóvil.

Y así Azorín planta batalla, lleno de deseos de cambio. Pero sus fuerzas flaquean y es vencido.

En la obra de Valle-Inclán, al igual que Azorín se introduce como personaje principal, Valle también lo hace, pero lo hace por un Álter ego, Max Estrella.

En Luces de Bohemia, Max también ve a su alrededor a un sociedad inculta y sometida incapaz de reaccionar. Y los dos protagonistas intentan cambiar esta sociedad tan corrupta, pero ninguno de ellos lo consigue.


Autores influidos por Valle-Inclán

Camilo José Cela

Cela escribió la obra La colmena, el cual su subgénero es la novela social.

La novela social pretende enseñar y quejarse de las injusticias sociales y la sociedad española en esa época.

La colmena es una obra muy parecida al esperpento, ya que tiene su misma finalidad, pero en tiempos diferentes.

Comparación de la obra con la versión cinematográfica 

Versión cinematográfica de Luces de Bohemia



La versión cinematográfica de Luces de Bohemia empieza con un '' flashback '' mostrando primero las tres últimas escenas y luego siguiendo el orden cronológico de la obra, acabando con la muerte de Max Estrella.

En la versión cinematográfica de la obra, se resume el argumento y solo aparecen los acontecimientos más importantes.

En cuanto a los personajes, estos son prácticamente iguales a como los describe Valle-Inclán en la obra, se puede ver por su vestimenta y también por su habla.

En el cine existe un elemento extra, la música, con la que podemos identificar mejor el estado de ánimo de los personajes o la situación en la que se encuentran.

Escenas en las que podemos ver como són tratados los demás personajes por Max y la crítica del esperpento que hace Valle-Inclán.

- (40:00): En esta escena podemos ver como Max muestra su superioridad ante un grupo de modernistas y hace una crítica de la prensa española por ignorarle.


-(42:25): En esta escena hemos podido ver como Max se burla de la gente inculta de su época, y también como es castiguado por ello.


-(50:45): Aquí Max, critíca una vez más las injusticias que comete la sociedad española al matar a un hombre honrado, el preso catalán.
En esta escena, Max mantiene un diálogo con el preso catalán, uno de los pocos personajes a los que trata por igual.







miércoles, 18 de junio de 2014

EXPOSICIONES ORALES

3º ESO                                                                           3r TRIMESTRE

Una vez organizados los grupos de trabajo, hay que preparar el tema seleccionado mediante la documentación necesaria (libro de texto, blog de aula...). El siguiente paso consiste en elaborar una presentación audiovisual que recoja los contenidos que vais a exponer, utilizando las TIC (powerpoint, prezzi...). Y, por último, convendría hacer práctica para comprobar que la expresión oral respeta las cuatro propiedades textuales (coherencia, cohesión, adecuación y corrección).


BLOQUE DE LITERATURA

  • LA LITERATURA en el siglo XVII : BARROCO
    (Contexto histórico-social y cultural)

  • LA LÍRICA (características, autores...) 

  • EL TEATRO (características, dramaturgos...) 

  • LA PROSA (novelas picarescas, prosa satírica, prosa doctrinal...) 

  • LITERATURA del s. XVIII : NEOCLASICISMO
    (Contexto histórico, social y cultural) 

  • LA POESÍA, EL TEATRO Y LA PROSA NEOCLÁSICAS (características y autores)


    OTROS TEMAS PARA REALIZAR EXPOSICIONES ORALES VOLUNTARIAS:

    • BLOQUE DE COMUNICACIÓN
  • TEXTOS PROPIOS DE LA VIDA COTIDIANA
    (el diario personal, el blog, los foros de debate, la convocatoria, el acta de reunión, la circular...)
                          
  • BLOQUE DE LENGUA
  • VARIACIÓN LINGÜÍSTICA
    (causas, dialectos, niveles, registros...)

martes, 10 de junio de 2014

BLAS DE OTERO

  • Contexto socio-histórico y cultural
-España en los años de la dictadura franquista.

-La literatura de posguerra.
-Vida y obra (trayectoria literaria)                                       (Miriam)

-Estilo


-COMENTARIO DE TEXTOS:

                         Redoble de conciencia                                      (Tòfol)
                         Que trata de España                                       (Tonina)
  • Años 60                                                                           (Toni)



  • Actividades:
-Al realizar la lectura de los poemas de la antología, hay que tomar nota de los aspectos más relevantes.
           
-Aprender a analizar poemas siguiendo guías de lectura y algunos ejemplos.

-Investigar y documentarse (Empezando por los enlaces que aparecen al final de esta entrada)

-Conocer a los autores mediante entrevistas. 

-Escuchar una selección de poemas recitados, musicados o cantados.

-Preparar una audición en clase de algunos de los poemas más importantes de Blas de Otero.


Enlaces interesantes:

Blas de Otero: Vida, obras, lenguaje y estilo.


  • VIDA:
-Blas de Otero Muñoz (Bilbao) 15/03/1916- 1979
-Rubén Dario y Juan Ramón Jiménez (voces más persistentes)
-Muerte de su hermano y su padre 
→ Pesimismo y obsesión por la muerte. 
-Derecho, Filosofía y Letras.
-Ingresó en el Partido Comunista durante un viaje a París.
-Cofundador de varios grupos poéticos 
→ Nuestralia.

Vídeo. 

  • LENGUAJE:
-Lenguaje personal, elaborado, directo y prosaico.
-Como se dirige a la inmensa mayoría necesita expresarse con un lenguaje sencillo y natural, aunque elaborado.
-Recursos fónicos. 

  • ESTILO Y OBRAS:

    -Sigue tendencias de la poesía de posguerra.
    -P.de inspiración religiosa → P. Desarraigada (Desolación y angustia de poetas de la época) → P.Social.
Dividimos su poesía en tres etapas: 



→1ª ETAPA: Tono existencial y desarraigado.

Humanización: cantar al hombre, sus luchas y anhelos.
Redoble de conciencia y 
Ángel fieramente humano recogidos en Ancia (prólogo de Dámaso Alonso → Hijos de la ira [Poesía desarraigada] )
 (P.Desarraigada)


→2ª ETAPA: Problemas sociales.

Tema de España: Pido la paz y la palabra. 
→ "A la inmensa mayoría."
Inquietudes religiosas.
Angustia por las guerras del momento.
Lenguaje sencillo y directo.

Españahogándose.

→3ª ETAPA: Experimentalismo.

Renovación formal.
Vuelta al intimismo.
Verso libre 
→ Influencia de Juan Ramón Jiménez
Aspectos biográficos.
Reflexiones sobre la condición humana.
Historias fingidas y verdaderas.

  • OTRAS OBRAS:
    Cántico espiritual (1942)
    -Mística 
    → San Juan de la Cruz.
    Esto no es un libro (1963) →  Tema de España.
    Mientras (1970)
    Expresión y reunión (1969)
    Un relámpago apenas. 

Aquí tenemos una recopilación de todos los poemas de Blas de Otero.

  • COMENTARIO DE TEXTO:

HOMBRE

Luchando, cuerpo a cuerpo, con la muerte, 11 A
al borde del abismo, estoy clamando 11 B
a Dios. Y su silencio, retumbando, 11 B
ahoga mi voz en el vacío inerte. 11 A

Oh Dios. Si he de morir, quiero tenerte 11 A
despierto. Y, noche a noche, no sé cuándo 11 B
oirás mi voz. Oh Dios. Estoy hablando 11 B
solo. Arañando sombras para verte. 11 A

Alzo la mano, y tú me la cercenas. 11 C
Abro los ojos: me los sajas vivos. 11 D
Sed tengo, y sal se vuelven tus arenas.11 C

Esto es ser hombre: horror a manos llenas. 11 C
Ser —y no ser— eternos, fugitivos. 11 D
¡Ángel con grandes alas de cadenas! 11 C

Hombre - Ángel fieramente humano (1950)
-Tema: Lucha contra la muerte y aferre a Dios para afrontarla.

-Resumen: El autor, temeroso y próximo a la muerte, se dirige a Dios para que lo ayude cuando le llegue la hora.

-Estructura:

  • 1ª Parte (2 primeros versos): Lucha contra la muerte, la cual se aproxima. 

  • 2ª Parte (del verso 3 al 11): Anhela ayuda de Dios. 
       - No recibe respuesta. 
  • 3ª Parte (Última estrofa): Reflexión sobre el hombre.

    -Males continuos.
    -Fugitivo.
    -"Ángel" que quiere "volar" y no puede. 

1.

-Tipología textual: Literaria.

Intención: 1.Disfrute del lector (receptor) Destinatario:  Dios. 
→ Vocativo (Oh Dios)→ F.Referencial. 


Fuente: Ángel fieramente humano - Blas de Otero → Emisor (1ª ETAPA)


                 2. Artística →Embellecer el mensaje → Lenguaje: cuidado y elaborado. Figuras                    literarias (función poética)



Encabalgamientos



Personificaciones

Hiperbaton

Antítesis


Metáforas











-Género
literario: lírico. 1. Soneto (Dos cuartetos y dos tercetos) 14 versos endecasílabos de rima consonante.


                                        2. Expresa sus sentimientos → Función emotiva:


                                        -1ª persona: Pronombres personales (me...)
                                        -
Interjecciones: (Oh)
                                        -Exclamaciones: (¡Ángel con grandes alas de cadenas!)
                                        -Verbos en 1ª persona: (estoy, abro, tengo...)
  

2.

-Modalidad textual: Descripción subjetiva.

-Adjetivos (eternos, fugitivos, inerte, despierto...)
-Sustantivos abundantes. (
mano, ojos, ángel, cuerpo...)
-Verbos en presente. (estoy clamando, ahoga,alzo, abro, es...)

Poesía de los años 40 ( existencial )

ÁNGEL FIERAMENTE HUMANO




   Un mundo como un árbol desgajado. 11
   Una generación desarraigada. 11
   Unos hombres sin más destino que  11  10 + 1 
   apuntalar las ruinas. 7 

   Romper el mar 5  4 + 1
   en el mar, como un himen inmenso, 11
   mecen los árboles el silencio verde, 11
   las estrellas crepitan, yo las oigo. 11

   Sólo el hombre está solo. Es que se sabe 11
   vivo y mortal. Es que se siente huir 11  10 + 1 
   -ese río del tiempo hacia la muerte-. 11

   Es que quiere quedar. Seguir siguiendo, 11
   subir, a contra muerte, hasta lo eterno. 11
   Le da miedo mirar. Cierra los ojos 11
   para dormir el sueño de los vivos. 11

   Pero la muerte, desde dentro, ve. 11  10 + 1
   Pero la muerte, desde dentro, vela. 11
   Pero la muerte, desde dentro, mata. 11

   ...El mar -la mar-, como un himen inmenso, 11
   los árboles moviendo el verde aire, 11
   la nieve en llamas de la luz en vilo... 11



LA TIERRA, Ángel fieramente humano.

   Tema: La soledad del hombre y su deseo de ser eterno.

   Resumen: Se muestra la soledad del hombre y como este lucha para sobrevivir, aunque poco a poco llegue su destino, la muerte.


   Estructura: 2 Partes.


      - Primera parte ( primeras tres estrofas): La soledad del hombre y la conciencia de su mortalidad.

   


      - Segunda parte ( tres últimas estrofas): El deseo de supervivencia y la obsesión por la muerte.

                                 

 Caracterización


 1. Tipología textual: Literaria.


      1. Intención: El disfrute del lector ( receptor ).

      2. Intención: Artística. Pretende embellecer el mensaje, usando un lenguaje elaborado y figuras                                   literarias.


  Figuras literarias.



   Un mundo como un árbol desgajado.
   Una generación desarraigada.
   Unos hombres sin más destino que 
   apuntalar las ruinas. 

   Romper el mar
   en el mar, como un himen inmenso, 
   mecen los árboles el silencio verde, 
   las estrellas crepitan, yo las oigo. 

   Sólo el hombre está solo. Es que se sabe 
   vivo y mortal. Es que se siente huir 
   -ese río del tiempo hacia la muerte-. 

   Es que quiere quedar. Seguir siguiendo, 
   subir, a contra muerte, hasta lo eterno. 
   Le da miedo mirar. Cierra los ojos 
   para dormir el sueño de los vivos.

   Pero la muerte, desde dentro, ve. 
   Pero la muerte, desde dentro, vela.
   Pero la muerte, desde dentro, mata. 

   ...El mar -la mar-, como un himen inmenso, 
   los árboles moviendo el verde aire, 
   la nieve en llamas de la luz en vilo...



Anáfora

Ruptura

Comparación

Encabalgamiento

Metáfora

Antítesis

Personificación



  - Género literario: Lírico. Expresa sus sentimientos ( función emotiva ) y esta escrito en verso.



2. Modalidad Textual: Descripción subjetiva.

- Figuras literarias ( metáfora, comparación, personificación ).

- Abundancia de adjetivos ( inmenso, verde, desgajado ) que acompañan a sustantivos como ( mar, nieve, hombre ).

- Verbos en presente ( está, romper, subir ).






REDOBLE DE CONCIENCIA


DÉJAME


Me haces daño, Señor. Quita tu mano
de encima. Déjame con mi vacío,
déjame. Para abismo, con el mío
tengo bastante. Oh Dios, si eres humano,

compadécete ya, quita esa mano
de encima. No me sirve. Me da frío
y miedo. Si eres Dios, yo soy tan mío
como tú. Y a sobrebio, yo te gano.

Déjame. ¡Si pudiese yo matarte,
como haces tú, como haces tú! Nos coges
con las dos manos, nos ahogas. Matas

no se sabe por qué. Quiero cortarte
las manos. Esas manos que son trojes
del hambre, y de los hombres que arrebatas.



Tema: El deseo de seguir viviendo.

Resumen: El yo poético no quiere que Dios le maté y por eso le tiene cierta envidia y rabia.


Estructura: 2 partes.


   Primera parte ( 1 y 2 verso ): Deseo de no morir.

             - Quiere que Dios le quite su mano de encima.


   Segunda parte ( 3 y 4 verso ): Enfrentamiento contra Dios.

             - Quiere obtener sus poderes para así castigarlo.

             - No entiende porque Dios mata a las personas.




Caracterización


 1. Tipología textual: Literaria.

     
          - Intención: Disfrute del lector ( receptor ).
                            Artística, quiere embellecer el mensaje usando un lenguaje cuidado y elaborado y figuras literarias ( función poética ).



Me haces daño, Señor. Quita tu mano
de encima. Déjame con mi vacío,
déjame. Para abismo, con el mío
tengo bastante. Oh Dios, si eres humano,

compadécete ya, quita esa mano
de encima. No me sirve. Me da frío
y miedo. Si eres Dios, yo soy tan mío
como tú. Y a sobrebio, yo te gano.

Déjame. ¡Si pudiese yo matarte,
como haces tú, como haces tú! Nos coges
con las dos manos, nos ahogas. Matas

no se sabe por qué. Quiero cortarte
las manos. Esas manos que son trojes
del hambre, y de los hombres que arrebatas.



Metáfora

Encabalgamiento


Género literario: Lírico.Ya que expresa sus sentimientos ( función emotiva ) y esta escrito en verso.

           Subgénero literario: Soneto. 



2. Modalidad textual: Descripción subjetiva.

- Figuras literarias ( metáfora, encabalgamiento ).

- Abundancia de adjetivos ( frío, miedo, soberbio ) que acompañan a sustantivos como ( hombres, manos, señor ).

- Verbos en presente ( Sabe, matas, coges, déjame ).





Enlaces consultados:

http://leonardocastellano.blogia.com/2006/101902-lo-eterno-de-blas-de-otero-por-andreu-alos.php

http://ezorregaitk.blogspot.com.es/2011/05/lengua-azkeneko-trimestreko-poeman_474.html

http://www.poemas-del-alma.com/metrica-blas-de-otero-la-tierra.html